DISContact! II

Une deuxième compilation d'oeuvres des membres de la CEC

CD 1

Reflections on the pieces are here

[1] Ned Bouhalassa (Montréal) Move 1 [ex] - 3' © SOCAN

Ned Bouhalassa
http://pages.infinit.net/nedb

Ned Bouhalassa (France, 1962) est un compositeur d'oeuvres à caractère acousmatique, inspirées des réalisations de Bayle, Zanési et Calon. En 1995, il a réalisé une commande de l'ACREQ ainsi qu'une collaboration avec la chorégraphe montréalaise Isabelle Choinière.

Cet extrait "unique" est fait de quelques parties du 1er et du 3e mouvements de Move 1. A l'aide de matériaux abstraits et anecdotiques, j'essaye de représenter certains aspects du mouvement humain / animal. Remerciements à Francis Dhomont et Jean Piché.

[2] Ian Chuprun (Montréal) Duet [for headphones] - 2'45" © SOCAN

Ian Chuprun
http://www.coven.net/7circles/

Ian Chuprun (Montréal, 1966) compose de courtes pièces pour bande seule. Il est l'actuel directeur de la CEC.

Duet est un extrait remixé d'un "work in progress " inachevable, qui combine une marche sonore hyperréaliste et le traitement numérique d'un piano. La piéce a été enregistrée au Studio d'électroacoustique numérique de l'Université Concordia à Montréal.

[3] Francis Dhomont (Montréal) L'électro - 1'06" © SACEM

Francis Dhomont

Francis Dhomont (Paris, 1926) est un compositeur actif en Europe et au Canada, gagnant du Prix Magisterium du Concours de Bourges, auteur de textes théoriques et d'émissions radiophoniques. Il est membre fondateur et honoraire de la CEC.

L'électro est un petit jeu vocal, résolument optimiste, sur les beautés ineffables de l'électroacoustique. En outre, c'est un bref exercice de style qui mêle des bribes de voix anciennes à celle de Marie Pelletier et reprend l'idée de Puzzle de 1975 - vingt ans déjà. Et oui -

[4] Daniel Feist (Montréal) Diptych: Auxferd Nightburr'd November 2 a.m.; Our Child - 2'50" © SOCAN

Daniel Feist (Montréal) est un obsédé du son! L'intérêt qu'il porte à la création sonore s'exprime non seulement à travers la composition électroacoustique mais aussi par la diffusion et la production radiophonique, la conception linguistique et sonore pour les médias électroniques et le journalisme.

Diptych est une transformation sonore. Le texte original se traduit sur la bande par une structure musicale rythmique. Créée au département de musique de l'Université Concordia avec l'aide de Kevin Austin.

[5] Michel Frigon (Montréal) Itinéraire au Crépuscule [ex] - 2'40"

Michel Frigon (Saint-Antoine-des-Laurentides, 1967) est un pianiste de formation classique. Il a travaillé comme claviériste au sein de groupes rock, jazz et rhythm and blues. C'est Þnalement son désir de créer qui l'a amené à l'obtention de son baccalauréat sous la direction de Michel Longtin et du deuxième prix du Concours de Musique électroacoustique de Radio-Canada en 1994.

Itinéraire au Crépuscule: sensation, atmosphère, intuition, perception, émotion, lyrisme, impression avec un nuage d'intellectualité.

[6] Gilles Gobeil (Montréal) Le Vertige inconnu [ex] - 3'

Gilles Gobeil a fait ses études musicales à l'Université de Montréal (maîtrise en composition). Il a reçu de nombreux prix nationaux et internationaux et a assisté à de multiples festivals internationaux.

Le Vertige inconnu a remporté le prix du Stockholm Electronic Arts Award 1994 et a été présenté au ICMC94 au Danemark ainsi qu'aux Journées Mondiales de la Musique 1994 en Suède.

[7] Monique Jean (Montréal) Embrace [ex] - 2'44"

Monique Jean s'intérèsse aux possibilités de sens offertes par la musique acousmatique. Tout en poursuivant une recherche personnelle, elle développe cette esthétique en s'associant à des artistes oeuvrant dans d'autres disciplines pour investir différents espaces de diffusion.

[8] Kathy Kennedy (Montréal) Music Box II - 1'20" © SOCAN (1992)

Kathy Kennedy

Kathy Kennedy a d'abord été une artiste en arts visuels, puis soprano lyrique. Elle est maintenant une artiste du son qui utilise tous les médias aÞn de combiner technologie et utilisation de la voix.

Music Box II est un dialogue entre le public et le privé. C'est un recueil de messages téléphoniques assemblés après la parution d'une petite annonce dans la section "Rencontres" de journaux.

[9] Frank Koustrup (Montréal) Woodstock to Detroit - 2'53" © SOCAN

Frank Koustrup

Frank Koustrup (Sarnia, 1963) est un compositeur, un vidéaste et un photographe. Il réalise en ce moment une compilation sur cassette de ses compositions écrites dans les dix dernières années. Il travaille depuis un an pour la CEC à temps partiel.

Woodstock to Detroit est un extrait de Landscape No. 1, un Þlm présentant en accéléré un voyage en automobile de Montréal à Sarnia. Les sources sonores sont des feuilles de métal et le son que produit un disque de carton sur un phonographe.

[10] Daniel Leduc (Montréal) Réponse impressionniste donnée par Josef K. lors d'une fin de soirée hivernale à une touriste française qui passait en face de la gare - 2'58"

Daniel Leduc (Montréal, 1965) est un artiste radiophonique qui se spécialise en miniature électroacoustique. Il est présentement inscrit au doctorat en électroacoustique à l'Université de Montréal.

Réponse impressionniste - a été réalisée avec des sons produits avec le système Syter du GRM à Paris ainsi que des prises de sons extérieures québécoises. La pièce a remporté le Prix du public radio lors du 4e concours lectro vidéo clip de l'ACREQ en juin 1994.

[11] Robert Normandeau (Montréal) Spleen [ex] - 2'24"

Robert Normandeau (Québec, 1955) a à son actif deux disques compacts: Lieux inouïs et Tangram chez empreintes DIGITALes. Il a obtenu son doctorat en électroacoustique de l'Université de Montréal.

Son travail de compositeur est essentiellement consacré à la musique acousmatique. La perspective dans laquelle il s'inscrit est celle du cinéma pour l'oreille où le sens tout autant que le son contribue à l'élaboration des oeuvres.

[12] Er Polen (Montréal) .TRANse.SEPTem. [Machina Mundi In Septem SÊc¸lum] - 3'

AUTOdit:d'ACTE issu de la mouvance Techno-Industrielle, Er Polen privilégie l'utilisation de thèmes et de concepts dans la composition et l'élaboration sonore.

Allégorie électroacoustique de la croix - le corps de la croix est Résolution Humaine (Foi / Volonté). Les bras forment le Passé (Dogmatisme / Religion), l'Avenir (Idéalisme / Perspectives sociales) et le Présent à la croisée des chemins (Individualisation / Technologies).

[13] Laurie Radford (Montréal) enclave [ex] - 2'54" © SOCAN

Laurie Radford

Laurie Radford (Manitoba, 1958) est actif dans les domaines de la composition, de l'interprétation, de l'administration et de l'enseignement. Ses plus récentes réalisations incluent deux oeuvres de musique de chambre et l'obtention d'un doctorat en musique.

Le son est l'énergie, la source sonore, le lieu de recherche. La musique est la forme d'expression, le lieu de la réexion et de l'imagination. L'interprétation est la voix qui s'élève, la main qui se tend, le moment o l'on agit et l'on voit. enclave est le refrain des environnements personnels.

[14] Jean Routhier en collaboration avec Christof Migone et Michel F. Côté (Montréal) Sous les décombres d'une brève hémorragie champêtre - 2'58"

Sous les décombres d'une brève hémorragie champêtre est le résultat d'une collaboration improbable. Jean a enregistré quelques éléments, sous forme de passoire, que Chris et Michel ont colmatés avec des bouche-silences. Aucun des musiciens ne se connaissait vraiment avant d'entrer en studio.

[15] Frédéric Roverselli (Montréal) L'éveil de la cité - 2'30"

Frédéric Roverselli (Nice, 1960) est un enseignant, un compositeur, un concepteur sonore, un artiste multimédia, un improvisateur et un compositeur de chansons. Ses oreilles sont grandes ouvertes. Il veut entendre le chant des étoiles!

L'éveil de la cité fait partie d'un projet multimédia interactif dans lequel l'usager peut explorer des environnements sonores urbains reflétant d'autres préoccupations que métro-boulot-dodo.

[16] Claude Schryer (Montréal) 3 Radioludes [ex] - 3' © SOCAN

Claude Schryer
http://www.cam.org/~schryer

Claude Schryer (Ottawa, 1959) a obtenu sa maîtrise en musique à l'Université McGill (1989). Il est membre fondateur du Forum mondial pour l'écologie sonore et l'Orchestre vélo (1993). Présentement, il pratique la méditation Vipassana.

3 Radioludes est une méditation sonore sur le thème de l'écoute, du voyage et du vide. Mon "travail" consiste à monter, à traiter et à mixer des paysages sonores naturels, urbains et humains en forme de juxtapositions poétiques, de perceptions altérées, de re-contextualisations et de réflexions sur les contradictions, les anecdotes et la magie du quotidien.

[17] Pascale Trudel (Montréal) Le Poisson qui cache l'oiseau - 2'53" © SOCAN

Pascale Trudel
http://www.cam.org/~sdragon/

Pascale Trudel (Québec, 1964) a obtenu un baccalauréat en beaux-arts (arts plastiques) de l'Université Concordia (1986) où elle a aussi étudié l'électroacoustique de 1985 à 1990. Ses pièces ont été présentées en concert, à la radio, sur disque et sur bande sonore pour vidéo d'art.

Le Poisson qui cache l'oiseau a été réalisé en 1995 avec des sons enregistrés par l'auteure dans les zoos, parcs, etc. C'est le début d'une série sur les animaux en cage et en liberté.

[18] John Winiarz (Montréal) Jack in a (Music) Box - 2'55"
Laurie Rosewarne, accordéon

John Winiarz (Saint-Boniface, 1952) est un enseignant. Il a également publié Towards Creativity in Music Education, Music and Ecology: The Environmental Debate in Contemporary Music. Il réalise également des disques compacts de ses compositions.

Jack in a (Music) Box pour accordéon et bande. L'avenir? La jeunesse. Un monde meilleur? Par la compréhension des liens entre les innombrables formes de vie et leur environnement. Donnons à nos enfants une orientation à travers des sentiers créateurs pour que s'enamme leur imagination.

[19] Egils Bebris (Toronto) Hockey Night In Opera - 2'26"

Egils Bebris (Toronto) est un compositeur et un artiste en arts visuels qui a fait ses études à York. Il a reçu plusieurs prix. Massing (1994) est son oeuvre la plus récente.

Hockey Night In Opera est une promenade sonore dans les salles de concert de musique classique et les temples du sport.

[20] Gustav Ciamaga (Toronto) Possible Spaces No. 1 - 2'42"

Gustav Ciamaga (London, on, 1930), est membre honoraire de la CEC. En novembre 1994, un concert de ses compositions a célébré la Þn de sa carrière universitaire.

Un monde, plusieurs espaces possibles. Ce travail se présente sous la forme d'une invention à une voix.

[21] Janit Cross (Toronto) Pleasant Tasks - 2'56"

Janit Cross (Toronto, 1966) était une amoureuse de la vie en général avant de prendre conscience de son amour pour les arts. Elle est maintenant en troisième année du New Media Program au Ontario College of Art.

On entend dans Pleasant Tasks les sources sonores suivantes: un aspirateur, une machine à laver, un fouet, quelqu'un qui fait la vaisselle, lave, hache des aliments et le bruit d'une chasse d'eau. Janet affectionne les petits détails de la vie de tous les jours.

Rob Cruickshank
http://www.interlog.com/~robcruic

Rob Cruickshank (Dawson Creek, CB, 1964) a conçu de nombreuses oeuvres pour bande, interprètes et installations sonores. Il se consacre actuellement à la réalisation de nouvelles compositions pour bande et multimédia.

Le titre de cette pièce évoque la stratégie de collecte des sources sonores pour la pièce mais aussi la possibilité d'effectuer un changement social.

[23] Bruno Degazio (Toronto) Jolly - 2'15"

Bruno Degazio est compositeur de musique de Þlm et concepteur sonore. The Fires of Kuwait, nominé aux Oscars et les trames sonores numériques à six pistes des Þlms IMAX Titanica et The Last Buffalo comptent parmi ses oeuvres les plus récentes.

Jolly est le second des Three Hypertrophies, trois courtes oeuvres dramatiques pour violon et bande adaptées de chansons préalablement composées sur des poèmes d'E. A. Poe à la demande de la violoniste Adèle Armin que l'on entend sur cet enregistrement.

[24] Robert Del Buono (Toronto) Harmonica - 2'51"

Robert Del Buono (Toronto, 1955) travaille avec des systèmes informatiques interactifs depuis 1988. Il se consacre actuellement au développement d'un poste de travail hybride pour la musique électroacoustique avec l'aide du Conseil national de recherches du Canada.

Harmonica est un blues électroacoustique employant des techniques algorithmiques. On y retrouve des échantillons d'interprétations du compositeur lui-même.

[25] Markos Lekkas (Toronto) Chronographica Delta - 2'43"

Markos Lekkas (Grèce) réside et travaille à Toronto.

Chronographica Delta est une tentative de pacte secret avec les bytes jusqu'à ce qu'elles se mettent à crier sauvagement, sous le nez de l'industrie et de nos chères institutions -

La CEC tient à remercier pour son soutien:

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